„Klasické dělení na mužské a ženské podle mě v dnešní době ztrácí smysl, moderní muž pro mě není definovaný svaly,” říká módní návrhář Jeremiáš Fürst

Jeremiáš Fürst je mladý talentovaný návrhář, jehož práce boří striktní hranice mezi pánskou a dámskou módou. Jeho kolekce „Dressed to Dream“ dokazuje, že skutečná síla spočívá ve zranitelnosti a upřímném vyjádření vlastní identity. Jeremiáš kombinuje elegantní siluety s jemnými a nekonvenčními detaily a otevírá tak důležitou diskuzi o tom, jaká může být pánská móda v 21. století. Kdy ho napadla myšlenka genderově fluidní módy? Jak vnímá pozici českého designu na mezinárodní scéně po své účasti na Budapest Central European Fashion Week? A proč by všichni, bez ohledu na pohlaví, měli v módě hledat především osobní příběh?

Vaše práce boří hranice genderově podmíněné módy. Kdy jste poprvé pocítil potřebu odklonit se od tradičního vnímání pánské módy a začít s ní experimentovat?

Myslím, že tenhle pocit ve mně vznikal postupně – už od dospívání, kdy jsem si začal uvědomovat, jak moc může být móda o svobodě a vyjádření vlastní identity. Vždycky mi přišlo zvláštní, proč by mělo být oblečení rozdělené na „pro muže“ a „pro ženy“, když styl a estetika přece nemají pohlaví.

Nešlo mi vyloženě o rebelii, spíš o hledání prostoru, kde se můžu cítit sám sebou. Zároveň jsem chtěl ukázat, že i mužská móda může být hravá, jemná, netradiční a že zpochybňování zavedených pravidel nemusí být negativní, ale naopak osvobozující.

Zaměřujete se tedy na pánskou módu, ale vaše návrhy kombinují jemné až křehké detaily. Vnímáte dnešní módu spíše jako vyjádření pocitů a osobnosti než jako striktní rozdělení na „mužské” a „ženské”?

Určitě ano. Móda je pro mě v první řadě způsob, jak sdělit, co cítím, jak přemýšlím a kým jsem. Klasické dělení na „mužské“ a „ženské“ podle mě v dnešní době ztrácí smysl – nebo alespoň už není tak důležité. Lidé chtějí být autentičtí, chtějí, aby jejich oblečení reflektovalo jejich vnitřní svět, ne jen očekávání okolí. Jemnost, křehkost nebo naopak síla – to nejsou vlastnosti, které by měly být připisovány jen jednomu pohlaví.

Skrze své návrhy se snažím vytvářet prostor, kde se každý může cítit svobodně. A pokud to znamená, že muž nosí krajku nebo pastelové barvy, tak proč ne? Důležité je, aby to ladilo s jeho osobností, ne se škatulkami.

Vaše kolekce „Dressed to Dream“ vypovídá o moderní mužnosti, která je otevřená, citlivá a přítomná. Co pro vás osobně znamená být moderním mužem v 21. století?

Moderní muž pro mě není definovaný svaly ani tvrdostí, ale tím, že se dokáže postavit do přítomného okamžiku. Umí ukázat křehkost, být empatický, a přitom zůstat pevný v hodnotách. Je zodpovědný, vnímá vztahy a dívá se na svět s respektem. Zároveň je pro mě mužnost i estetická – že se člověk nebojí oblékat tak, jak cítí, že jeho vzhled může být jemný, elegantní a osobní. V tom je ta svoboda – že si každý může svou mužnost definovat sám, bez klišé a nánosů starých představ.

PŘEČTĚTE SI TAKÉ: PÁNSKÝ ŠATNÍK JAKO PROSTOR PRO NOVOU MÓDNÍ ÚROVEŇ: SEZNAMTE SE S KOUSKY, KTERÉ MOHOU STYLOVĚ NOSIT I ŽENY

Kolekce čerpá inspiraci z každodenních obyčejných momentů. Co je na nich tak inspirativní?

Na těch situacích je pro mě nejvíc inspirující to, že ukazují muže jinak, než jsme zvyklí. Ne skrze výkon nebo sílu, ale skrze citlivost, soustředění a opravdovost. Muž s plnou náručí kvítí, kluk, který se ztratí v obraze v galerii, nebo někdo, kdo si tiše čte knihu – to všechno jsou momenty, kde je vidět zranitelnost i hloubka zároveň. A právě v té kontrastní jemnosti nacházím něco, co pro mě definuje moderní mužnost.

Jak byste sám za sebe definoval originalitu? Co pro vás znamená a jak se vám daří si ji udržet v době, kdy je móda pod tlakem rychle se měnících trendů?

Originalita pro mě znamená věrnost vlastnímu pohledu. Není to o tom za každou cenu šokovat nebo vymýšlet něco, co tu ještě nebylo, ale spíš o schopnosti filtrovat svět skrze sebe a převést to do tvaru, střihu nebo detailu, který nese můj rukopis. V době rychlých trendů se originalita drží tím, že se člověk nesnaží všechno stíhat, ale spíš zůstává v dialogu se sebou a hledá hloubku. Já se opírám o příběh, siluetu a detaily – a právě v tom nacházím osobní odlišnost, která není závislá na vlnách trendů.

Se svou první originální kolekcí jste se stal jedním ze tří návrhářů vybraných pro Budapest Central European Fashion Week (BCEFW). Co pro vás bylo při přípravě na takovou mezinárodní událost největší výzvou?

Tím, že to byl můj první velký výstup v zahraničí, musím přiznat, že skloubit samotnou realizaci kolekce s produkční stránkou bylo náročné. Najednou už to nebylo jen o návrzích, ale i o logistice, koordinaci lidí, a především o práci s časem. To pro mě byla asi největší výzva – udržet kvalitu a zároveň všechno stihnout v termínech.

PŘEČTĚTE SI TAKÉ: I BUDAPEŠŤ MÁ SVŮJ TÝDEN MÓDY: PROHLÉDNĚTE SI VÝBĚR ZNAČEK, KTERÉ STOJÍ ZA POZORNOST

Jaké jste měl pocity, když jste sledoval modelky předvádějící vaše oděvy na tak významné události? Co jste prožíval? Cítil jste tlak, abyste splnil určitá očekávání?

Byl to zvláštní mix emocí – na jedné straně radost a hrdost, že se moje věci ukazují na tak velkém pódiu, na druhé straně obrovská nervozita. Když člověk vidí, jak jeho myšlenky a měsíce práce ožívají na mole, je to neskutečně silný moment.

Samozřejmě tam byl i tlak – vědomí, že jde o mezinárodní událost, kde se očekává profesionalita a kvalita. Ale právě to napětí mě v určitém smyslu i posunulo, protože jsem si uvědomil, že už nejde jen o mne samotného, ale i o tým a o to, jak kolekce působí navenek.

V kolekci „Dressed to Dream“ hledáte rovnováhu mezi elegancí a tím, jak se mladí muži dnes opravdu chtějí cítit – svobodně a upřímně. Jak podle vás tuto vizi přijalo publikum a mezinárodní scéna?

Měl jsem pocit, že to publikum čte velmi dobře. Kolekce „Dressed to Dream” stojí na rovnováze mezi elegancí a svobodou – a to je něco, co mladí muži skutečně hledají. Na mezinárodní scéně to bylo vidět i na reakcích, lidé oceňovali právě tu upřímnost a kultivovanost, která není odtržená od reality. Myslím, že to fungovalo proto, že to není módní póza, ale osobní výpověď – a ta si cestu k lidem vždycky najde.

„Dressed to Dream“ ukazuje, že síla může spočívat i ve zranitelnosti. Proč si myslíte, že dnes potřebujeme mít odvahu, abychom ukázali svou citlivou stránku? 

Myslím, že dnes je velká odvaha ukázat citlivost, protože svět od mužů pořád často čeká hlavně výkon a tvrdost. Jenže skutečná síla je právě v tom, když si dovolíme být zranitelní – když ukážeme, že máme emoce a že je umíme sdílet. Je to důležité nejen pro nás samotné, ale i pro vztahy a svět kolem nás. Citlivost totiž není slabost, ale způsob, jak být opravdový a přítomný.

PŘEČTĚTE SI TAKÉ: „ODVAHA V MÓDĚ ZNAMENÁ NEBÁT SE, CO NA TO ŘEKNE OKOLÍ, A V PRAZE TO JDE HŮŘE NEŽ TŘEBA V LONDÝNĚ NEBO PAŘÍŽI,” ŘÍKÁ DESIGNÉRKA LENKA MULABEGOVIČ

Říká se, že týdny módy ztrácejí na významu. Jak vnímáte jejich roli v dnešní době a jaký význam mají pro vás jako mladého návrháře?

Že fashion weeky ztrácejí na významu, se říká často, ale já to spíš vnímám tak, že se jejich role proměňuje. Pro mladého návrháře je to pořád jedinečná platforma – možnost ukázat svou práci odborníkům, médiím i publiku, které by jinak bylo těžko dosažitelné. Zároveň je ale důležité říct, že účast na takové akci je velmi nákladná. Proto je pro mě obrovskou pomocí, když jsem do projektu vybrán a podpořen, protože sám bych si to jako mladý designér jen těžko mohl dovolit. I díky tomu jsem mohl svou kolekci představit v mezinárodním kontextu.

Máte pocit, že česká móda má prostor se prosadit na mezinárodní scéně? Co je podle vás tím nejdůležitějším, co odlišuje českou módní scénu od zbytku střední Evropy?

Myslím, že na mezinárodní scéně prostor pro českou módu určitě je, jen je potřeba, aby mluvila vlastním hlasem a nebála se autenticity. Česká móda je možná menší, ale má silnou tradici krejčoviny, smysl pro detail a určitou kultivovanost, která je pro ni typická. Nejde tolik o pozlátko, ale spíš o hloubku, promyšlenost a umění pracovat s tvarem a řemeslem. To je podle mě prvek, který ji odlišuje od zbytku střední Evropy – a zároveň může být tím, co na mezinárodní scéně zaujme.

Vaše kolekce jsou určeny pro muže, myslíte si ale, že by mohly oslovit například i naše čtenářky? Jaký postoj by podle vás měly ženy zaujmout při pohledu na vaši práci?

Moje kolekce jsou sice určené pro muže, ale věřím, že můžou oslovit i ženy. Jednak proto, že mnohé kousky jsou nositelné i napříč genderem, ale hlavně proto, že móda není jen o šatníku, ale o pohledu a emocích. Ženy v tom mohou vidět citlivý obraz mužnosti dneška – to, jak se muži můžou oblékat, jak můžou působit, co všechno můžou skrze oblečení vyjádřit. A zároveň vím, že ženy často hledají v mužské módě inspiraci pro sebe, a já budu jen rád, když v mé tvorbě najdou něco osobního i ony.

PŘEČTĚTE SI TAKÉ: MÓDA BEZ HRANIC: INSPIRUJTE SE PÁNSKÝMI ODĚVY, KTERÉ SI ZAMILUJÍ I ŽENY

Jak vnímáte vztah žen k pánskému oblečení? Co je podle vás na něm přitahuje a proč si myslíte, že je stále populárnější, že ženy nosí prvky pánské módy?

Vnímám, že vztah žen k pánskému oblečení je dnes silný a stále rostoucí. Myslím, že je to hlavně proto, že pánské kousky nesou určitý druh svobody – vypadá to ležérně, ale zároveň je v tom elegance a jistota. Ženy se v pánské módě často cítí silněji, sebevědoměji a zároveň uvolněněji. Popularita těchto prvků roste i proto, že móda dnes už nezná tak striktní genderové hranice. Lidé hledají autenticitu a osobní styl, a pánské oblečení jim nabízí prostor, jak to vyjádřit.

Kdybyste mohl vytvořit tři kousky, které by měl mít ve svém šatníku každý, bez ohledu na pohlaví, které by to byly a proč?

Kdybych měl vybrat tři kousky, které by měl mít v šatníku každý, bez ohledu na pohlaví, byly by to: dobře padnoucí sako, kvalitní bílá košile a univerzální nadčasový kabát. Sako je pro mě symbolem kultivovanosti a elegance, ale zároveň dává prostor pro osobní výraz. Bílá košile je základ – jednoduchý kousek, který dokáže vypadat vždy jinak podle toho, jak ho nosíte. Kabát pak v sobě spojuje funkčnost i estetiku; je to kousek, který vás provází roky a dodává outfitu finální tvar a charakter. Tyto věci jsou základem, na kterém lze stavět jakýkoliv osobní styl.

Říkáte, že vaše návrhy vytvářejí prostor, kde může každý být sám sebou. Jakou radu byste dal mladým ženám, pokud jde o jejich vlastní styl a autentičnost?

Moje rada by byla: nebojte se objevovat, experimentovat a přetvářet svůj styl podle sebe. Autenticita nevzniká tím, že sledujete trendy, ale tím, že poznáte, co vám skutečně sedí a co vyjadřuje vaši osobnost. Móda je skvělý nástroj, jak to ukázat. Pro mě je důležité, aby člověk cítil svobodu – ať už nosí něco výrazného nebo minimalistického, hlavní je, aby to bylo upřímné a od srdce.

PŘEČTĚTE SI TAKÉ: „JAKMILE ČLOVĚK MÁ A ZNÁ SVŮJ STYL, NENÍ TOLIK OVLIVŇOVANÝ TRENDY,” ŘÍKÁ MELODY WEEFUR, ZAKLADATELKA MÓDNÍ ZNAČKY NIMEL

Jste součástí nové generace českých návrhářů, kteří posouvají hranice a zpochybňují status quo. Cítíte určitou odpovědnost?

Určitě cítím určitou zodpovědnost – nejen vůči sobě a své tvorbě, ale i vůči scéně, ze které pocházím. Myslím, že nová generace českých designérů má jedinečnou příležitost ukázat, že móda může být osobní, hluboká a zároveň posouvat hranice. Je to výzva i závazek – ukázat, že můžeme tvořit s respektem k řemeslu, ale i s odvahou zpochybňovat, co je považováno za standard.

Kdybyste měl popsat, jak vás móda změnila jako člověka, co byste řekl? 

Móda mě změnila v tom, jak vnímám svět kolem sebe. Naučila mě více vnímat detaily, hledat příběhy v obyčejných věcech a chápat, že oblečení není jen o vzhledu, ale o vyjádření identity. Díky módě jsem se naučil být trpělivější, vnímavější a otevřenější – nejen k materiálům a střihům, ale i k lidem a jejich různým příběhům.

Kdybyste mohl poslat zprávu celé své generaci, kterou byste vyjádřil jedním kusem oblečení, co by to bylo a proč?

Kdybych měl poslat odkaz celé naší generaci jedním kusem oblečení, byla by to dobře padnoucí, nadčasová košile – ideálně v neutrální barvě. Pro mě je to symbol jednoduchosti, autenticity a svobody vyjádření. Košile není jen praktický kousek, je to zároveň plátno pro osobní styl a postoj. Stejně jako naše generace, i ona dokáže kombinovat tradici s odvahou jít novým směrem.

---

_{Zdroje: Autorský rozhovor, instagramový profil Jeremiáše Fürsta, BCEFD}